融创文化战略控股基地，开启少年派的视觉与动画人生

2020年1月15日，就像一颗炸弹被扔进了深水里，波涛汹涌，整个后期电影圈都在传递一个重大消息:融创文化集团宣布对亚洲顶级视觉效果和动画公司Base的战略投资，正式实现对Base的战略控制

“我们将继续支持基地，保持其在亚洲后期效应领域的领先地位。”在中国乃至世界，动漫产业正处于前所未有的高速发展阶段。融创文化将大力发展原创动画，在衍生和真实场景的逻辑下运营整个内容知识产权产业链。我们期待基地在融合文化的大家庭中创造更大的价值，实现更好的发展。融创文化集团总裁孙表示

1999基地创始人兼首席执行官克里斯托弗·布兰布尔说:“进入融创文化系统将是基地发展的新篇章。”基地将利用融创文化的产业资源，部署全球业务，吸收世界各地的电影人才，继续增强基地在全球电影视觉效果领域的竞争力，并投入更多精力打造高品质的原创动画作品。“

视觉效果和动画成为这次合作的两个关键词这个事件对整个动画产业和电影产业的产业化意味着什么？它会在创作层面、后期内容层面和后续知识产权发展层面对融创文化产生什么影响？这篇文章将试图解释它

如何将全球核心特效流程与基础特效技术结合起来，推动中国电影产业化？

以假乱真，天马行空这是浪漫，完全属于视觉效果领域。作为电影产业的一个分支，高水平的视觉效果已经逐渐成长为“重工业”电影的标准

追溯到这样一个事实，即视觉效果是随着乔治·卢卡斯的《星球大战》系列和他在20世纪70年代在技术进步的推动下创立的工业光魔法而发展起来的。作为电影视听语言的一部分，视觉效果有助于创作者突破现实的局限，建立自己的审美体系，同时对观众也有相当大的商业吸引力。特技效果的能力与电影的整体产业化水平密切相关。研究表明，在好莱坞，普通电影的视觉效果预算占整个电影的20%以上，甚至可能达到60%-80%然而，在中国，这一数字大多在5%-10%之间，仍有很大的改进空间。

Base成立于1992年，总部位于北京，是中国视觉效果领域的领军企业之一。它拥有中国最大的450多人的特效团队，在北京、无锡和厦门都有生产基地。到目前为止，它已经为国内外200多部电影制作了数万个特效镜头。

Base凭借HBO的《太平洋战争》、《海滨帝国》和斯达兹的《黑帆》三次获得艾美奖最佳视觉效果奖，并连续两年凭借《美国队长2》和《星球大战:原力觉醒》获得最佳视觉效果提名他的好莱坞作品还包括变形金刚4和环太平洋地区。他的国内电影包括《猎杀怪物》、《唐人街案例2》、《流浪地球》的概念设计和视觉预览，以及春节上映的《中国女排》。

从以上简历中不难看出，基地在科幻领域拥有丰富的国际后期制作经验和技术实力，见证并伴随着中国电影产业化进程的进程。“我认为中国电影市场现在会有突破性的发展。其前提是通过讲故事的方式和电影投融资的各种管理制度实现一定的成熟和产业化。基地创始人克里斯托弗·布兰博在一次采访中说

荣创文化已经成为中国电影产业体系升温路上的“打工仔”。战略控股基地是融创文化在影视内容开发和制作的整个链条布局中的体现。从内容制作领域到后期影视领域，它连接全球核心特效技术，提高后期制作能力，促进影视项目推广过程中的流程标准化，进一步合理控制预算和时间成本，促进整个项目的标准化、合理化和产业化。这也见证了融创文化致力于内容的决心。

从更深的角度来看，基地的加入可能会与融创文化下的东方电影之都——融创影视产业园形成良性互动和深度协调，激活整个“融创文化内容产业体系”东方电影城拥有40个不同规模的高科技电影制片厂，作为《漫游地球》、《疯狂的外星人》、《好节目》和《无神三部曲》的拍摄地，为中国科幻、奇幻和其他重工业大片的初步崛起带来了硬件和软件基础设施的高起点。仅在公园正式开放一年后，这里拍摄的电影累计票房就超过了100亿元。经过一年多的持续发展，东方电影资本未来的长远目标是进一步提升自主能力，开展符合国际标准的成熟服务，包括电影完成担保服务。基地可以丰富工业园区的后期生产服务能力。两者在未来可能会形成深层的能量共鸣，共同推动中国电影的产业化。

基地加入知识产权家族，融入下一站动漫文化之旅

一个打破动画电影票房上限的神童，标志着市场对国产动画进入新时代的期待动画领域作为最容易突破循环限制、开发知识产权衍生价值的学科类型，其实蕴含着无限的潜力和可能性。

融创文化从2018年底成立伊始，就充分发挥线下优势，将易落地的动画领域作为重点发展方向，始终坚持以质量为导向。在去年的电影节上，融创文化将融创影视打造为一个品牌，动画和科幻成为发展的主要类型。

融创文化的乐创娱乐联合制作的“熊出没”系列已经成长为春节家庭的全国性知识产权。此外，荣创文化去年还联合制作了《全职大师的最高荣耀》。此外，它还完成了对梦之城的战略控制，梦之城是国家知识产权阿里背后的公司。拥有阿里、罗小黑、福恩·阿尔蒙德等一批知识产权，并建立了自己的动画研发团队。叶晓虹的第一部电影《罗晓虹战戟》位居国内动画电影前10名，豆瓣获得8.2分。高质量的动画知识产权已经与离线的真实场景深深地联系在一起，突破了立体墙的限制，如“阿里的茶和商店”的开设，引领了打孔卡和粉丝的经济。

从这一系列动漫领域的相关布局，不难看出融创文化进入动漫领域的决心。因此，这一次它对基地的战略控制是预料之中的。事实上，除了作为一个真实生活的电影头视觉效果公司，基地还有另一个重要的标签，即“原创动画”融创文化的战略控股不仅看中了基地在特效领域的实力，也看中了其近年来在动画领域的决心和实力

2年4月018日，在北方电影节期间，基地、索尼影业、耀来影视联合举行3D动画电影《龙之愿》制作签约仪式。这是第一部基地试图在动画领域发挥其力量的电影。经过六七年的打磨，BASE计划在今年夏天的电影节上与观众见面。基地在厦门建立了一个全过程动画工作室，有130多人，包括梦工厂和皮克斯的资深从业者。它自身在动画制作方面的优势使得它很容易切换到3D动画领域。

鉴于双方在动漫领域积累的能量，融创文化控股基地将对整个动漫和科幻内容领域产生深远影响。这是荣创文化继梦之城之后的又一项重要战略投资。它不仅可以增强荣创文化原创动漫创作的实力，提升影视后期能力，在各个环节领域力求完美，而且基地未来创作的内容知识产权加入荣创文化知识产权家族，丰富其知识产权储备，也为后续知识产权价值观的三维、多维发展带来想象空间。它的好莱坞制作标准也为中国动画的崛起注入了新的血液。

期待着这些动画知识产权的未来。可以预见，在内容为王的时代，高质量的知识产权是内容制作者最大的护城河。最终，所有的知识产权都要落到线下，延长生命周期，并在网上反馈:这就是荣创文化的优势。从这个角度来看，融创文化既不同于互联网影视公司，也不同于传统影视公司，而是形成了自己独特的生态:娱乐大玩家拥有独特的全环节产业资源，长期运营从动画、电影、图画书、短片、游戏、艺术展览、衍生品开发、商品授权到线下直播娱乐等全环节长期运营

在“内容+平台+真实场景”的战略下，融创文化的知识产权得到了深度开发:这不是短期的收获，而是高质量内容资产的长期运营和培育。融创丰富的文化旅游场景为动漫知识产权提供了更大的舞台。也许爆发的诞生并不代表动画产业在春天的完全到来。总体工业标准的提高和知识产权整个链条的发展可能是更令人欣慰的事情。

再次与业界顶尖企业携手，证明了荣创深化文化娱乐领域的决心，也是荣创丰富动漫文化景观的重要举措。对于这一重要的参与者，其成长路径和总体布局规划已经逐渐清晰:从项目的初步开发，到包括视觉效果在内的制作，再到发行，再到衍生产品开发和现场娱乐，已经展示了足够的能力。它的策略有多有效？在未来，我们还需要好的高质量的动画作品来实践和检验它们。