画中国画画家_为人朴实，不求奢华，用绘画描绘自己的艺术之路——记画家朱修美

的艺术境界是笔墨取材，发至心灵，是画家心灵个性的体现。培养崇高、旷达的精神，寻求心灵的宁静和澄明，是每一位花鸟画家毕生追求的境界。

朱秀梅老师从事中国画创作已有几十年。她一步步走来，经历了从重视技能到全面思考艺术创作的过程。当她绘画和思考时，她不仅有宝贵的创造性成就，也有独特的思维经验。更有价值的是，这些经历清楚地反映在她自己的创作实践中。阅读她的作品，我们感到她在探索、追求，感受到一种活力和力量。朱秀梅非常重视传统，在继承传统的同时，也非常重视中国画的基础发展。她认为中国画发展到今天越来越广泛。适应时代的变化，满足人们新的审美需求，借鉴国外的艺术经验，使中国画的风格和技法也随之改变，这是必然的趋势。但是它的基本精神不应该随着地方的不同而改变。中国画的基本特征应该保持和发扬。

朱秀梅，笔名达荷美，职业画家，山东省美协会员，山东临沂人从小酷爱艺术，擅长工笔、人物、花鸟、山水画，擅长写意竹子。2012年，他就读于清华美术学院高级研究班。现为临沂德育研究会书画摄影教育分会执行主席，中国美术学院临沂艺术教育基地主任。林翼退伍军人书画研究会会员，岚山区刘清分会主席，大美书画艺术博物馆馆长，北京当代收藏美术馆画家

纵观朱秀梅的绘画，我更欣赏她的写意竹。竹子是中国文化中正直、正直和忠诚的象征。它也象征着生命弹性精神的真理。历代有多少同事和学者经常赞美竹子，吟诵竹子，画竹子，写竹子。他们有谦虚、优雅和正直的绅士风度。朱秀梅先生画竹子，用竹子表达自己的情感或以个人品质为发展方向。朱秀梅先生开始画竹子，并收到了一本书。即使墨水很重，也很潇洒。竹子的排列井然有序。这种安排是通过滴墨水来完成的，并且没有重复使用钢笔。在它被浓墨分开之前和之后，层次是清晰的，笔画是高端的，有力的和自然的。布局新颖，气息清新。

国画竹，有“竹报平安”之说，用来祝好运、平安和繁荣。还有一句谚语叫“步步高升”，常用来祝福一个人在生活中地位的提升和繁荣。因此，竹子也是中国绘画中常见的吉祥题材，经常和其他吉祥图案一起画。朱秀梅老师把她对美好生活的愿望融入了她的作品。

朱秀梅老师朴实、谦虚，不求奢华，不愿在艺术的道路上孤独，在绘画的殿堂里摸索，这在当下浮躁的艺术界是有价值的。我相信朱秀梅老师会有更好的成绩，向世界展示时间是最好的见证！