2年11月7日,2003年,联合国教科文组织总干事松浦晃一郎在法国巴黎宣布了第二批“人类口头和非物质遗产代表作”。中国古琴艺术和世界上其他27种文化艺术形式获得了这一荣誉,成为继昆曲之后中国第二个入选项目。

联合国教育、科学及文化组织(教科文组织)是联合国的专门机构之一,简称教科文组织成立于1945年11月16日,总部设在法国巴黎丰泰内广场其目的是促进教育、科学和文化领域的国际合作,以促进各国人民之间的相互理解,维护世界和平。

竖琴在中国历史悠久。中国的古竖琴是世界上最古老的弹拨乐器之一。它主要由弦乐和木管共鸣器发出。它有3000多年的历史,在20世纪初才被称为“古竖琴”。关于它的创作者有“傅用钢琴演奏”、“神农用钢琴演奏”和“舜用五弦琴演唱南风”
秦在先秦时期非常流行古代秦的共同风格大多是魏晋以后的风格。它们通常长110厘米,头宽17厘米,尾宽12厘米。它们被分成大、中、小三种形状。字符串的数量包括五个字符串、九个字符串、十个字符串、十二个字符串和二十个字符串。七弦是常见的,所以古琴也被称为七弦乐器。古琴的面板是用桐木制成的。十三个小白点,称为徽章,在面板的外面,是刻度的符号。会徽可以由玉、金、骨或蚌壳制成。古琴的琴弦是用丝绸制成的,质地坚韧,发音纯正。

古琴音色纯净优雅,有三种音色:断奏音、泛音和手摇音。分散的声音就像钟声和鼓声一样简单、稳定而深刻。泛音像珍珠一样明亮。古琴有91种泛音。最高的音调是海维用的三组小字。它也有四组相同音高的泛音。如此多的弦外之音是世界上任何乐器都无法比拟和触及的。至于古琴的走音,它是古琴的独特艺术之一。例如,人类的声音在低声耳语。声音特别长,深刻而感人。

自唐代以来,古琴就有了自己独特的符号。这种记谱法记录弦和徽的左手和右手的演奏方法,但不直接记录音高。它由部首、数字和一些减号组成。它被称为减法字符谱。简谱记录古琴音乐的严谨性和科学性使得五线谱等现代记谱法仍然无法替代。有超过150种古老的乐谱被简化的字符乐谱记录下来并流传至今。他们保存了大量的古代音乐作品,是一个巨大而珍贵的音乐宝库。

长期以来形成了一个独立完整的古代秦演奏、乐谱、音乐历史、音乐气质、美学等方面的体系,称为“秦学”它博大精深的内容是中国传统音乐的代表,是反映中国哲学、历史和文学的一面镜子。
流传至今的古琴文学,有150多种乐谱,包括数千种不同的乐谱。其中有大曲《广陵散》、《胡甲十八拍》等,精制小曲《九旷》、《关山月》等,还有情感钢琴曲《古远》、《苏伍肆君》、《阳关三弟》目前,秦人能演奏的歌曲不到100首,虽然还不到全部的十分之一,但与其他民族乐器的古歌相比,他们还是一笔不小的财富。古琴主要以两种形式演奏:钢琴曲和独奏曲据文献记载,先秦时期,除了祭祀仪式、宫廷会议、城郊寺庙仪式等民间音乐之外,古代秦主要流行于文人士大夫之外。秦朝以后,盛兴成为了一种民间音乐。至于用竖琴伴奏的形式,早在《尚书》中就有“打竖琴唱歌”的记载在周代,竖琴和七弦琴经常被用来伴奏歌曲,这被称为“弦乐歌曲”,或自唐宋以来所谓的钢琴歌曲。从汉代蔡邕的《曹勤》起,就有五首歌诗,即周的《弦歌》,其中《十二曹》、《九阴》、《河间杂歌》都是扶助秦的歌曲。

春秋战国时期,古琴独奏音乐具有一定的艺术表现能力,如博雅在演奏期间善于听音乐的传说。汉魏六朝时期,古琴艺术发展很快。除了演奏宋相鹤和尚青音乐中的伴奏乐器,它还以“曲丹”的形式出现
隋唐时期,西域音乐盛行,琵琶兴起,古琴音乐的发展受到一定的制约。然而,由于古乐乐谱的产生,不仅促进了当时古乐的传播,而且对后世古乐的传承和发展也有着深远的历史意义,使中国古乐的历史进入了一个声学时代。唐代诗人李桥、李奇、李白、韩愈、白居易、胡璋、元稹等人都为古琴写过不朽的诗篇。白居易喜欢古秦。在《夜琴》中,他说:“秦书有一个实木字,楚帛有一个清韵。”“他的钢琴技巧非常高,他可以自己弹奏和唱歌。即使在旅行船上,他仍然把那架古老的钢琴当作他的朋友。一方面,宋代的古秦在
中有怀旧的倾向。另一方面,由于其长期在和音乐中的表演实践,与民间音乐有着深远的联系,以及“楚汉老声”的历史传统,古琴音乐在复古倾向中并没有被忽视,而是有着跌宕起伏的发展。

清末民初,由于战争和社会变迁,尤其是古琴自身的局限性,古琴音乐走向了消亡。当时全国也有一些钢琴俱乐部组织,如北京的岳云季芹、济南的德尹琴社、上海的于今琴社。他们的活动有一定的社会影响。其中,上海的“今日秦雨俱乐部”持续时间最长,对钢琴行业影响最大。1936年3月1日,学会在苏州周先生的私人住宅成立。会员总数为28人

联合国教科文组织2003年11月7日在巴黎宣布,中国古琴艺术和世界上其他27种文化艺术表现形式荣获第二批“人类口头和非物质遗产代表作”这也是继昆曲被联合国教科文组织列入2001年5月公布的首批19件“人类口头和非物质遗产代表作”之后,中国的第二个入选项目。