疫情下的行业机遇_原创 疫情下的影视行业 | 网络和院线电影边界被模糊 新盈利模式将出现

原标题:疫情下的影视产业|网络与院线电影界限模糊新的盈利模式将出现

2 020年，各行各业都不同程度地受到疫情“黑天鹅”的影响，其中影视产业被认为是受灾地区之一

受疫情影响。像《迷失的妈妈》和《唐人街侦探3》这样的电影一部接一部地被从档案中删除。这应该是一年中最热的春节，但它非常冷清。在经历了2019年“有史以来最强的国庆节”后，影视行业对其在2020年春节档案中的全部投资感到震惊。

据数据显示，2017年全国春节票房收入为33.8亿元，2018年为57亿元，2019年为59亿元。最初，根据业界估计，2020年春节的总票房收入预计在70亿元左右。然而，在这种流行的情况下，2020年新年第一天的票房总收入只有181万元。之后，全国的电影院宣布他们将关闭他们的业务。总票房收入不超过1000万元，造成严重损失。

可以说整个影视产业的线下产业已经在疫情下暂停。

对在线平台来说并不都是坏消息在家的隔离和封闭的防疫政策已经把更多的观众带到了网上平台。据数据显示，爱奇艺会员月环比增长1079%，芒果电视会员月环比增长708%，腾讯视频会员月环比增长319%，各大视频平台日均在线时间均有所增加。已经推出的作品，如《下一站是幸福》、《一个家庭中的两个傲慢》和《新世界》，在流行期间也赢得了更高的关注和欢迎。

网络产业在疫情中的有利形式，也使一些在疫情中遭受重大损失的线下产业在看到脱困希望的同时，进一步思考整个产业的变化和可能性。

1谁能跨越医院的边界

如何在疫情期间打破影视行业的线下困境，实现自救，突然成为影视从业人员关心的话题然而，导演徐峥给出了不同的答案，他原本是春节摊位的最大受害者之一。

1年24日，原定于春节上映的电影《南马》宣布将与字节跳动旗下的平台合作，并于元旦当天在全网免费播出。据新闻报道，观众们免费观看了这部电影，并且更加享受无聊的家庭生活。短短几天，《迷失妈妈》的网上直播就超过了6亿，这是一个可喜的数字。然而，一些离线电影运营商不能嘲笑它。尴尬母亲早期的热情无法与离线电影无情的宣传分开。出乎意料的是，宣传费用被花掉了，这部电影在网上免费上映。出于这个原因，徐峥受到了业内人士的批评和谴责。

借助网络广播，《迷失的妈妈》摆脱了流行的困境。网上广播的新形式也被广泛讨论。然而，在流行之后，在线广播能成为电影和电视行业的新趋势吗？大规模在线的话题以前没有被讨论过，但是有很多理由让它消失。

胶片的生产成本是主要因素之一。电影和电视一直是一个非常耗费金钱的行业。由于场地、设备、人员和后期等客观原因，一个数百人的演职人员每天的基本费用只有几百万元。从近年来国内流行的电影来看，《狼来了2》的制作成本约为2亿元，《红海行动》的制作成本约为5亿元，《漫游地球》的制作成本约为3.2亿元，《迷失的母亲》刚刚免费上映的制作成本为2.1亿元，《侦探唐人街3》原定春节的制作成本高达13亿元。

甚至被主流媒体列为低成本杰作的《我不是医学之神》，制作成本超过6000万元。与高成本相比，平均时长超过两个小时的电影给平台带来的停留时间和经济效益并不划算。

，但这并不意味着电影不能在线观看。作为一个影视大国，中国有大量的影视机构。除了像华谊和万达这样的巨头，还有许多较小的影视机构。在该行业每年出口的数万部电影中，观众印象深刻。众所周知的首部电影毕竟只占一小部分。

head电影拥有雄厚的财力和豪华的演职人员，但由于制作成本和观看效果的原因，不适合在网上发行，是否有机会观看那些原本处于边缘或落后的电影？

2电影电视行业在互联网上的机遇:小人物的话题受欢迎

电影主要在互联网上播放，没有离线电影链接，《迷失的妈妈》不是第一部。早在两年前，当“网络电影”的概念出现时，这种只在网络上播放的电影形式就已经呈现在人们面前。

“以互联网为启动平台，耗时60多分钟，具有优秀的制作标准，具有完整的电影结构和容量，符合国家相关政策法规。”“这是目前互联网上对大型电影的普遍定义与传统电影相比，网络电影的制作成本更低，大多在300万到1000万之间，制作周期更短，输出更快，播放更快，更符合网络平台的需求

是一种特殊的在线电影收入，与离线电影相比相当可观以近年来著名的“魂渡黄泉”为例2018年2月1日推出了“通往黄泉的灵魂渡轮”，5天的在线收入超过1000万英镑。10多天后，点击数接近8000万，最终收入为4547万。对于目前票房价值数十亿美元的首部电影来说，超过4000万英镑可能还不到制作成本的一小部分，但作为一部制作成本只有800万英镑左右的低成本电影，它的产量并不比首部电影差。

同一个例子是蛇少女，被称为中国版的《疯狂巨蟒之灾》，其分割额超过5000万元，以及续集《蛇少女2》，其一个月分割额超过2000万元。2019年，网络电影市场上有近40部电影的票房超过1000万，创造了良好的业绩。

如果这些电影在电影院放映，演员阵容和特技效果将不可避免地受到购买电影票观看电影的观众的批评，同时面临主要电影的竞争压力。然而，在低成本的在线平台上，观众会更宽容。同时，在线平台的弹出功能也为电影的观看创造了更好的氛围。更重要的是，在线平台在主题方面的限制比电影要宽松得多。幻想、冒险、惊悚、历史等主题可以在网络平台上使用，以弥补电影的空缺。这也是近两年网络电影迅速发展的重要原因之一。

许多业内专家认为，“这种流行病模糊了网络电影和电影的界限，打开了一扇窗，未来新的盈利模式将不断涌现。”“对于那些没有头的电影，互联网平台可能是一个新的选择当前的困境可能是拥抱互联网的一个机会。

3是一个影响和机会。

不会在沉默中消亡，而是在沉默中爆发。中国的影视产业面临着许多挑战和机遇。

2年2002年的电影《英雄》揭开了中国商业电影的序幕，当时票房高达2.5亿英镑。当时，正是中国电影业面临发展机遇的一年。然而，该行业受到了非典疫情的冲击。同样，电影院也关闭了。

只是在非典流行之后，行业才欢迎政策的支持。电影业取得了重大突破，不仅放松了对合拍和审查的限制，而且私人电影和商业电影的崛起。然后在2004年，国内故事片的数量激增，经典电影如《功夫》和《天下无贼》问世。从那以后，各种资本开始涌入，中国的电影和电视行业，不缺钱，开始疯狂增长。

当时，中国的煤炭工业经历了一个大发展，煤炭价格猛涨，然后经历了重组和改革。煤矿老板们持有大量现金，并寻求新的投资方式。影视产业因其浓厚的文化氛围而受到青睐。由于缺乏管理，该行业目前处于混乱状态，但同时也有大量的资金注入，影视人才的思想得到了较好的发展，这为影视行业的发展奠定了坚实的基础。

之后，房地产业崛起。恒大、万达等也开始进入影视行业。充足的资金繁荣了影视产业，产生了大量的影视作品和电影，繁荣了娱乐文化。然而，该行业的发展已经偏离了轨道。上市、并购、各种天价电影支付、交通诈骗层出不穷，影视市场成了资本的工具

2年10月和018年，国家税务总局发出通知，部署和开展规范电影电视行业税收秩序工作。一块石头激起了许多波浪。税制改革的推进改变了资本市场对影视产业的态度，也平复了这个过热的产业。在过去的两年里，电影和电视行业的增长率有所下降，但这不是一件坏事，因为他砍掉了又长又弯的树枝。

中国传媒大学的赵雪波教授说，“一旦政策严格，将会有一个所谓的寒冬，这说明以前的影视产业存在泡沫。”这种泡沫不仅是影视产业本身的泡沫，也是资本市场的泡沫。“现在泡沫已经消散，许多电影和电视公司的收入，如华策影业、磁文传媒和环瑞世纪，已经急剧下降。影视巨头华谊兄弟的市值已从300亿英镑缩水至120亿英镑。华谊兄弟传媒有限公司创始人兼董事长王在论坛上表示，“在经历了快速发展之后，影视行业需要一个加强规范化管理的过程，这是未来实现更长久、更健康发展的必由之路。”“

，影视行业经历资金外流和项目减少，已经较好地看到了市场需求。业内人士认为，中国影视业已经告别了高增长阶段，转向了高质量发展阶段。我们也很高兴看到2019年出现了大量优秀的国产电影，如《漂泊的地球》、《年轻的你》、《我和我的祖国》、《中国队长》。中国观众看这部电影的信心已经成为一个讨论的话题。

，其中，《德仁——魔鬼孩子来到世界》以近50亿的成绩获得了票房冠军。精彩的故事、流畅的动作、独特的绘画风格和高质量的国产动画电影让人耳目一新。

此时，疫情也加速了影视行业的洗牌。面对被压缩的市场空间，低质量的电影将会得到更多的认可并在票房上销售，运营和管理方面有问题的电影院将会发现更难生存。拥有优秀的作品和更好的电影体验可以带来更大的发展。

4疫情冲击下影视产业的风险与挑战。与此同时，疫情也暴露了相对单一的影视产业链在应对冲击方面的明显不足。

北京电影学院国家电影智库办公室主任、研究员刘正山说:“在这种流行病的影响下，单一的产业管理模式将面临突出的风险，如纯电影制作和纯电影。当风险来临时，缺乏对冲机制将不可避免地导致破产。横店影视基地的发展采用旅游与影视互补的模式。迪士尼是一个与电影互补的主题公园。万达影院是其商业地产的补充“

除了旅游地产和其他，基于互联网的新盈利模式的解体也已经凸显出来近年来，随着互联网公司进入影视行业，大数据、大知识产权和流量思维越来越多地出现在影视行业。有人认为互联网思维的干扰改变了影视行业的口味，但事实真的如此吗？

和电影艺术绘画、雕塑、建筑、音乐、诗歌(文学)、舞蹈和戏剧，也被称为八大艺术，整合了前七大艺术的元素。他们与公众疏远了。源自传统电影和电视艺术的商业模式已经超越了这种隔阂，使电影能够拥抱大众，成为一种流行的娱乐形式。

如果传统电影艺术是高端餐厅的一道美食，用餐者需要静观其变，细细品味。商业电影更像是商业街上的烧烤店和火锅店，更适合放松和娱乐。如今，影视产业的互联网之都只会让这些火锅店和烧烤更符合食客的口味。对于观众来说，最直观的感觉是新电影和电视剧越来越符合口味，而坏电影和惊雷的剧烈变化却越来越少。

不仅使影视业务更适合市场，也丰富了互联网+中影视产业的产品水平基于互联网的新趋势文化，如在线写作、游戏、动画等。与电影和电视产业有着密切的联系。带来1+1>。2的效果例如，小说《全职主人》于2011年在网络平台上推出，受到读者的好评。它在2017年被改编成同名动画。2019年，该网络实景剧播出，三天内总播出量超过3亿次。可以说，互联网给影视行业带来了新的活力。

现在疫情还没有过去，互联网加影视是充分发挥其优势的好时机我相信，疫情过后，影视行业也会有新的活力。