山水画创作作品_黄河石林.大美在画中——王福静的山水画创作之路及作品欣赏

山水画创作作品

中国甘肃在线白银新闻(作者:,责任编辑:赵)黄河石林,画中之大美——王山水画创作之路

每当人们面对千峰石林和九曲黄河,就要想到一个人。他就是农民画家王。王出生于甘肃省白银市郊区吴川镇北山腹地黄崖沟村当我年轻的时候,我上了几年小学。由于“文化大革命”的动荡,我辍学在家当了一名农民,肩上扛着一把锄头。然而,他不愿意耕种土地,“他在曹阵营,他的心在韩”,他想学习绘画全心全意。这是因为他的曾祖父王是一个常年在深山里放牧的牧羊人。他不仅牧羊,还偶尔加入一些著名的当地画家。他的山水画和人物画进步很快。观众手中拿着四幅风景画,画面呈现出蓝而不蓝的趋势。从那以后,曾祖父的墨水在农村随处可见。因此,这位“牧羊人画家”被传到了北山的村民那里进行了一次很好的谈话。受曾祖父王的影响,从小就爱上了绘画。当他喜欢教书时,他会偷画,甚至敢画老师的画。因此,ear的家庭背景为他将来进入艺术界铺平了道路。此外,他的出生地黄崖沟村,顾名思义,是一个黄崖汇聚重叠的地方,仿佛不同大小和形状的石头都集中在黄崖之地。人们生活在远离喧嚣的石头世界里。他们必须每天处理这些石头,躺着或蹲着,黑色或白色,英俊或丑陋。天上的石头是普通人日常生活中常见的,他们不满足,他们的视觉是麻木的。但是,王不同于常人。他对家乡的自然风光感到敬畏和崇拜,并给了自己一个测试问题:他的家乡就像一幅画一样美丽,他的家乡应该被画出来。为此,他认真地做了作业,并向他的老乡交了一份满意的答卷。在

199曾祖父的艺术熏陶和家乡黄崖的滋养下,王学会了以铁为核心的绘画。他应该以“铁杵磨成针”的毅力学习绘画,采取多管齐下的方法。从对曾祖父的中国山水画和人物画的理解出发,他不停地用笔墨从自然中绘画,“学无处不在”。他复制了好的画,但更多的是素描、素描、着色等。这应该被视为绘画的基本技能,也是造型能力形成的关键。当然,最初的绘画是一种学习,是以绘画为手段,这与后来的创作并不完全相同然而,正是在这种状态下,王自学成才的能力逐渐为人们所认识。他的山水画和人物画被村民们称为“墨宝”。他们一幅接一幅地来要画,他一幅接一幅地感到非常满意。村民们看着他的画,用另一只眼睛看着他。王被感动了。他认为这是为了鼓励他,增强他的决心和勇气,让他画出好的大图。

一步到位不可能画出一幅好图或一幅大图。王觉得自己已经到了一个十字路口,或者他可以弄出一点声响,就此打住。要么,你可以更进一步,实现你的目标和追求。他认为,不知道为什么就不知道自己在做什么。我的画仍然处于需要的境界,还没有达到自由的境界。这需要理论支持。如果一个人想去上学,学好绘画理论,用理论指导实践,他会有一个辉煌的效果。

想去上学,这一天满足了人们的愿望,所以机会来了。那是1986年,中国书法函授大学在白银招生。王被函授大学国画系录取。经过三年的学习,三年的努力学习和三年的深造,我已经获得了很多。

转到Handa。王工作非常努力,白天在地里干活,晚上看书随着时间的推移,他觉得越来越难学了。以函授辅导为主的函授教学不适合像他这样文化背景浅的学生。就像阅读绘画理论一样,尤其是一些深奥的东西,阅读似乎理解不了,有时像张耳和尚摸不着头脑,有时简直就是在读天书老师在完成作业时有许多困难。王向学校抱怨了自己的困难,并要求将通信改为面对面的教学并住在学校里。学校领导满足了他的要求,在他父母的支持下,王暂时放下锄头,开始了新的学习生活,从他的家乡黄崖沟村步行40到50英里到雪夜大学白银分校。

去了雪夜大学,王接受了完整有序的严格专业培训。虽然这是雪夜大学,但每个专业老师都很优秀。先后师从、石小贤,师从、姚志华、黄军、雷、、、马等一批著名画家,教授线描、速写、工笔重彩、写意人物、山水画写生、中国画论、中国绘画史、中国画创作、篆刻、古典诗词、书法、古代书画鉴定、装裱工艺等专业科目。在雪夜大学学习几年后,他在绘画方面取得了很大的进步。这与他最初的积累密切相关,也是他在雪夜大学广泛深入学习的结果。在这三年的学习中,王从老师的传统和性格中受益匪浅。

部门传统王在求学过程中,在与历代书法家“认识”的过程中,觉得自己认识的名家太多,可谓数不胜数。但从他的实际情况来看,五代后梁画家郝静和清代画家石涛是最想欣赏他、最接近他的人。郝静因在太行红古写宋万而闻名郝静对山中千松的描写,用硬石“劈劈法”描绘了北方的硬石山,用笔墨创造了北方壮丽的山川。因此,郝静被后人尊为北方山水画派的创始人,至今无人能超越他。同样来自北方的王认为他的自然环境与相似。他学习郝静的过去,借鉴现在,用不同的风格描绘北方壮丽的山川,成为北方画派的继承者。石涛是王心目中最伟大的人物。石涛的山水画来源于“寻峰造势”他的画和张謇的画一样大,和尺、页一样小。它们充满了真实的山和水,并强调新的图片,这是与当时相同的,没有生气的仿古风格相反的。石涛在作品中独树一帜的“我用我自己的方法”的创作思维,使王倍感轻松。他明白,最好的作品只能是复制品,如果他重复自己或他人的话。他坚信“从过去吸取教训不会让过去坚持下去,过去也不会改变,走向死胡同”。只有走一条新路,他才能创作出新作品。

师事故自然作为老师,向自然学习,不仅崇拜,而且理解在学习期间,王与时间赛跑,偶尔出去与山川“交谈”。有一次学校安排学生去青城山写生青城山离学校很远。考虑到他家的困难和无力解决食宿问题,学校领导建议他不要去,他的父母也不同意。王说,青城山是一座名山。我是一名画家。我不能错过这个机会。如果我错过了这个村庄,就没有别的商店了。他强烈的要求终于去了青城山青城山的确名副其实。他在观察,他欣喜若狂。"青城山,这是大自然的礼物."王迅速拿起画笔,一幅接一幅,画遍青城山。其中一幅取材于自然的作品《山水》入选第三届白银书画展并获一等奖。经过三年的学习,他被中国书法函授大学评为优秀学生。他的毕业论文《论中国画的点与线》获得了“优秀论文奖”

如果说王在雪夜大学学习期间,在导师的指导下学会了走路,那么他就学会了从画家乡黄崖的“石林”到画黄河的石林。面对像哥伦布发现新大陆一样伟大而又重要的黄河石林,王激动不已。大自然创造的壮丽景色让他如痴如醉。他一到,就不停地去写生,直到太阳落山。从此,这片未知的处女地成了王用笔耕耘的沃土。这些年来,他在这个神奇的世界里到处留下了足迹。令人惊叹的峡谷石林、蜿蜒的黄河、沙漠、戈壁沙漠、绿洲和农民家庭...所有这些令人向往的景象都在王的视野之内。八大峡谷形成的蜿蜒的石林,峰峦叠嶂,他几乎踩遍了它。八大峡谷,最大的银马沟大峡谷几乎一石一景的大峡谷是一道美丽风景的杰作。在这里,仔细考虑不同形状和结构的奇怪的山峰和岩石,包括不同岩石的线条。当太阳即将落山时,他抓住机会观察到一束炽热的光线射进石林山峰之间的黄河。一大早,王就看着黄河,一边看一边想,黄河从河谷上游的河谷里滚出来。在没有暴力和喷溅的情况下,它安静而平稳地向石林所在的龙湾村移动。黄河在这里转了一个“s”弯“S”型是敦煌舞蹈的象征性动作。当黄河遇到石林,他们似乎有了知心朋友,变得情绪化。让我们跳一曲敦煌舞,作为黄河给石林的欢迎礼物。从此,黄河与石林、山川相依,和谐共存。这也是世界的典范。就这样,王一次又一次地穿越了黄河石林。以《黄河石林》为大书,读得深,读得深随着时间的推移,素描一幅接一幅地积累,当然,他的眼睛和心灵也得到认可,这为他的创作奠定了坚实的基础。

观察了黄河石林,看到了真正的山和水,并“搜索所有精彩的山峰和草案”。王对有自己的想法。他想在脑海中描绘风景,而不是古人或今人描绘的风景。多年来,关注西北的艺术家们主要拍摄了戈壁沙漠、雪山高原、骆驼耗牛等。作为具有独特西北特色的绘画元素。另一方面,王在地处黄土高原和腾格里沙漠过渡地带的黄河石林上创作了大量独特的作品。这里最令人钦佩的是他的全景山水画布局,它有一个宏伟的绘画环境,生动的图像和巨大的构成,看起来像是在它的环境中。例如,“石林春”、“石林春韵”、“石林秋色”、“黄河石林全景”、“黄河石林——中国梦”、“石林春晓”、“中国梦——黄河梦”、“黄河圆石林”、“黄河梦——石林梦——中国梦——我的梦”等等这幅画干净整洁,显示了作者对奴隶驾驶的精通。

在这些伟大的山水作品中,石林春色曾经获得过极大的荣誉。2009年10月,为庆祝中华人民共和国成立60周年,石林春彩入选“祖国松——中国传统文化艺术展”,在北京中国人民政治协商会议全国委员会礼堂展出,受到画坛的好评和首都观众的青睐。中国当代著名绘画大师娄师白对这幅画非常感兴趣,并停下来仔细观察。从专业的角度来看,娄师白这样评论作者和他的作品:“没有矫揉造作或雕刻的痕迹。总的来说,这很容易,也很灵活,足以证明作者的技巧。”从笔法、用墨、构图和布局来看,可以说他是冷静、快乐的,愿意自由写作,尽情享受。作品也洋溢着一种质朴。"在谈话中,娄师白对作者说:“你的画有它自己的特点。你必须走自己的路。你不必抄袭别人的作品。你必须画出有你自己特色的甘肃画和甘肃画。”娄师白还说:“还记得齐白石的老教导吗,绘画在表面和不表面之间更好,在表面上太粗俗和不欺骗世界之间更好。”齐白石的弟子娄师白是一位造诣很深的画家,身价百倍。人们经常把娄师白小鸭比作齐白石的虾、徐悲鸿的马、李可染的牛和黄州的驴。王喜出望外。中国美术史上的权威画家称赞他的作品,并认真地教导他。这是对他的最高奖赏,他将终生受益。

洪章的大片《石林春色》在北京展出,获得巨大成功。从技术角度来看,这是科学使用“chap方法”的结果皴法在山水画中的运用如何决定一件作品的成败从古至今,石涛和郝静都是运用寸法的大师。在现代,山水画取得了自20世纪以来的最高发展。黄、齐白石、李可染、傅、潘天寿等人都表现出“盖世之法必奇”的特点。在当今的画坛上,章也有它自己的优点和缺点。虽然用法不同,但他们都使用章作为工具或手段来创造各种景观。不同于唐王的碧水青山,宋的碧水青山,明清的水墨山水,王把黄河石林变成了红、绿、大黄五颜六色的景观。在《石林春色》和《黄河石林》等作品中,作者用红、绿、大黄等大块色块来描绘画面的色调,并结合石林的地质构造特点,灵活巧妙地采用麻劈、斧劈、折带劈、云头皴劈、鱼鳞劈等劈理方法来“配位”支撑画面。“高峰和皲裂,从高峰皲裂”由于劈理方法的巧妙运用和劈理刷的轮廓,人们可以看到黄河上石林的不同景色。

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